或是昏黄的灯光下，放在你面前的是一册杰出的书，你将听见里面各个人物的独语。温柔的独语，悲哀的独语，或者狂暴的独语。黑色的门紧闭着：一个永远期待的灵魂死在门内，一个永远找寻的灵魂死在门外。每一个灵魂是一个世界。没有窗户。而可爱的灵魂都是倔强的独语者。

我的思想倒不是在荒野上奔驰。有一所落寞的古老的屋子，画壁漫漶，阶石上铺着白藓，像期待着最后的脚步。当我独自时我就神往了。

真有这样一个所在，或者是在梦里吗？或者不过是两章宿昔嗜爱的诗篇的糅合，没有关联的奇异的糅合；幔子半掩，地板已扫，死者的床榻上长春藤影在爬；死者的魂灵回到他熟悉的屋子里，朋友们在聚餐，嬉笑，都说着“明天明天”，无人记起“昨天”。

这是颓废吗？我能很美丽地想着“死”，反不能美丽地想着“生”吗？

我何以又太息：“去者日以疏，生者日以亲？”是慨叹着我被人忘记了，还是我忘记了人呢？

“这里是你的帽子”，或者“这里是你的纱巾，我们出去走走吧”，我还能说这些惯口的句子。而我那有温和的沉默的朋友，我更记起他。他屋里有一个古怪的抽屉，精致的小信封，装着丁香花，或是不知名的扇形的叶子，像为着分我的寂寞而展示他温柔的记忆。墙上是一张小画片，翻过背面来，写着“月的渔女”。

唉，我尝自忖度：那使人类温暖的，我不是过分缺乏了它就是充溢了它。两者都足以致病的。

印度王子出游，看见生老病死，遂发自度人的宏愿。我也倒想有一树菩提之荫，坐在下面思索一会儿。虽然我要思索的是另外一个题目。

于是，我的目光在窗上徘徊了。天色像一张阴晦的脸压在窗前，发出令人窒息的呼吸。这就是我抑郁的缘故吗?而又，在窗格的左角，我发现一个我的独语的窃听者了，像一个鸣蝉蜕弃的躯壳，向上蹲伏着，噤默地，噤默地，和着它一对长长的触须，对屈曲的瘦腿。我记起了它是我用自己的手描画成的一个昆虫的影子，当它迟徐地爬到我窗纸上，发出孤独的银样的鸣声，在一个过逝的有阳光的秋天里。

小编伴你读

《画梦录》是何其芳早期的一部散文集，曾获得1937年大公报文艺金奖，成为当时散文的经典。这本只有八十余页的薄薄小册子，多次再版，今天依然受到广大读者的喜爱，一个重要的原因是，《画梦录》真实反映了作家在孤独的人生境遇中，在寂寞而无人可告的境况里的内心体验，并以超达深渊的情趣和诗一般的语言，拨动着读者的心弦。

何其芳从小就是一个旧式的大家庭里的孤独者，父亲的顽固守旧，封闭枯燥的私塾教育使他那颗善感的心一开始就处于无所依傍的孤独状态中，心灵的压抑形成了他怯弱、孤僻的性格。在上海中国公学读书阶段，在北京读大学时期，尽管周围的环境已非往昔了，但多愁善感的诗人仍将自己封闭在自我的小天地里。他曾说到自己，“那真是一条太长、太寂寞的道路。”他自认为是“一个书斋里的悲观论者”。他说“这种悲观的来源不在于经历了长长的波澜起伏的人生，而在于孤独。孤独，是的，是我那时唯一的伴侣”。因此，何其芳是以“孤独者”的姿态走向文坛的。

何其芳以他那颗善感多思的心，深入细致地捕捉到了孤独者内心的苦闷与复杂。《独语》是《画梦录》中比较有代表性的一篇，不仅确立了“独语体”这种散文的体式，而且最为集中地展现了作家这一时期对于孤独的生命体验及思索。

《独语》善于捕捉作者瞬间的情绪和感悟，善于记述作者刹那的随想，寥寥儿笔，就描摹出一个局部的场景，营造出几多朦胧的隐晦的深邃的情景，就这样，作者将一些淡淡的哀婉的或者忧郁的情愫巧妙地编织进那精心设计的意境之中，让人及复玩味觉得非常美。如”黑色的门紧闭着:一个永远期待的灵魂死在门内，一个永远找寻的灵魂死在门外。每一个灵魂都是一个世界。而可爱的灵现都是倔强的独语者。”多么悲观绝望的意象，寄托着作者别样的迷茫情感。意象独特、精美，不仅给人带来审美的偷悦，而且还特别富于诗意。返回搜狐，查看更多