开头和结尾都是女排运动员们向镜头处有声有笑地走来，首尾呼应仿佛预示着中国女排连绵不断的生命力。作为我国纪实美学最早的实践者，张暖忻在这部片子中用的手持摄影和长镜头大大加强了纪实感，比赛之处还可以捕捉到运动员逐渐消耗的体力，突然变更焦距还营造了摄影师抢拍的错觉。有一段实景拍摄的长镜十分惊艳，二人从左到右移动，镜头也从左到右跟拍，无视所有遮挡物，丽丽的肩膀甚至撞到了路人大妈。这部片子的处理无疑是去热血... 开头和结尾都是女排运动员们向镜头处有声有笑地走来，首尾呼应仿佛预示着中国女排连绵不断的生命力。作为我国纪实美学最早的实践者，张暖忻在这部片子中用的手持摄影和长镜头大大加强了纪实感，比赛之处还可以捕捉到运动员逐渐消耗的体力，突然变更焦距还营造了摄影师抢拍的错觉。有一段实景拍摄的长镜十分惊艳，二人从左到右移动，镜头也从左到右跟拍，无视所有遮挡物，丽丽的肩膀甚至撞到了路人大妈。这部片子的处理无疑是去热血化的，张暖忻想营造的不是表面的成功，而是精神的升华，这种尝试是对传统中国电影的反叛，开始关注个人内心，将个人价值提升到与集体同等地位。后人的成功必定是靠前人的失败堆砌而成的，站在台上领奖的人不是自己，又应该如何处理这之间的矛盾。人生并不事事如愿，事业会失败，婚姻会破碎，圆明园的残垣，才是人生的常态。 (展开)