《两只老虎》源自于法国儿歌《雅克兄弟》，德国叫《马克兄弟》，英国叫《约翰兄弟》）是重新填词改编的歌曲。在中国，将第一二句的“雅克弟兄”改为“两只老虎”，歌词大意也改为这只老虎没有眼睛（或没有耳朵），又或没有尾巴而惊叹其“奇怪”。

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美国拍摄的奥地利题材音乐故事片《哆来咪》，还有比如日本的《红蜻蜓》、朝鲜的《小白船》，这些歌到现在还在流传。

为什么新近创作的歌曲很难流传起来？有时候不能完全怪现在的作曲家。音乐的流传是很奇怪的事情，往往不以大家的意志为转移，音乐流传的过程基本上是三种：

第一种：父母的摇篮歌、睡前歌，里面有唱和听。

第二种：再大一点是上幼儿园和小学。

第三种：社会流传。

有些歌曲的格局不高，可是孩子们很快就学会了，比如《老鼠爱大米》。这些歌曲肯定有它的优势，那就是浅显易懂。歌词好懂，歌曲好记、好学、好唱。流传的歌曲一定是好唱的、好记的，但是好记、好唱的不见得能成为经典。

比如聂耳的《卖报歌》，那是上个世纪三十年代的作品，“我是卖报的小行家”，说的是卖报工的苦日子，这首歌非常优秀，到现在还在流传。

《让我们荡起双桨》诞生于1955年，它是电影《祖国的花朵》的插曲。当年我看了这部电影作品后，歌曲一下就记住了。这首歌曲调清新，歌词也让人感到亲切，到现在仍然被传唱。

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什么叫经典？就是自然流传，不受人为推动影响，在各种音乐创作比赛上得一等奖没用，铺天盖地的媒体宣传没用，领导天天讲话的提倡也没用。

|如何力争成为经典？抓住孩子的 “直觉”才是儿歌创作首要的事

为什么现在流传的歌基本上都是上个世纪五十年代左右的，这跟社会环境有关系。如果大家不说真话，没有真情，作品缺乏真气，不可能产生充满真情的儿童歌曲。

现在的孩子处在高度发达的传媒时代，儿童凭借着直觉，一些网络流行歌曲成了他们喜欢的曲目。这也从某种角度说明，这些网络歌曲里有“真”的一面，可以打动人心。

谁占据了一个字“真”，谁就占领了市场。所有的经典音乐要流传都凭借“直觉”两个字，就是听众听了喜欢，歌曲有美感。抓住儿童的“直觉”才是儿歌创作第一位的事，抓住直觉首先讲“真”，没有“真”就没有“美”。

真情、真实、真话、真气、真色，这些组成了一个艺术根本的要素。离开了“真”就没有艺术，离开了“真”更没有歌曲，尤其不会再有好的儿童歌曲。

在当代创作音乐的时候，我想应该要抛掉社会现在普遍的、流行的价值观，恢复到人性和真情，多一点创作精品的意识，少一点急功近利的追求。

我记得在上个世纪五十年代，中国每一个省至少有一份歌曲创作月刊，每期都会登载新歌，但最终能流传下来的少之又少，“经典”是很绝情的。

有人说，我们已经有这么多经典歌曲了，那就不用再创作了。事实上还是要不断创作，但是也不要排斥传统。

艺术是很奇妙的事情，一件作品是否能成为经典和创作者耗时多少、认真程度甚至包括于文化修养有时候都不一定成正比。它往往是在天时、地利、人和的特殊巧合状态下形成的，而流传当中又有很多机遇使它可以有口传心授的过程，这跟包装是否精美没关系。

我们可以不断地创作新品，这些作品甚至也可能在一个时期流行，但最终是否可以成为经典流传，那也不一定。比如《小鸭子》这首儿歌，潘振声在1956年发表了这个作品，那会我即将上中央音乐学院附中，当时我就非常喜欢这首歌，但那会也没有想到它会流传到现在，如今我都76岁了还在听它。《两只老虎》是十七世纪的作品，到现在还广为流传。

（图片来源网络）

虽然传媒技术发达了，但经典歌曲的传承有它的渠道。人的接受的能力是有限的，储存能力也是有限的，人会自然地选择那些打动他，给他印象最深的歌曲。

|儿歌对人有什么用？儿童时期的音乐教育让孩子“记一辈子”

你一定还记得小时候妈妈给你唱的歌，到七老八十了，记忆力都已经衰退了，依然还会记得。它比任何的语录都管用，比任何文件管用，比任何口号都管用。

儿童时期的音乐教育最大的优势是“记一辈子”，这不仅是让孩子学会首歌，而是对他终身的成长都产生巨大的影响，就如同给孩子的心灵种下了一粒种子。

培养孩子认识世界，最简单的就是知识教育；再高一层叫技能教育，比如说演奏乐器、跳舞、操作；第三层叫智慧教育，也可以叫灵性教育，就是让孩子聪明起来。

而灵性教育最可靠的方式就是通过艺术，这种超理性、绕过思辨和知识接受渠道，最终形成智慧，我认为只有“美育”可以做到，音乐则是美育的重要方式。

传道授业解惑仅仅是指“智育”方面，真正的“美育”则是要启智、开悟、通灵。启智是启发智慧，当然这里的智指的是智力的智；开悟是开发悟性；通灵是激发一个人的灵性。这不是唯心主义，“唯心”不见得是唯心主义，这是两个概念。

（图片来源：摄图网）

|如何推动更多优秀作品涌现？儿歌创作不仅是专业作曲家的事

儿童歌曲的创作也不仅仅是专业作曲家的事，而是要提倡全民来创作儿童歌曲。儿童歌曲创作并不需要很专业的技巧，比如《雅克兄弟》、《送别》、《生日歌》、《马赛曲》这些都不是专业作曲家的作品。

“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”，一个人学了很多知识，但是不见得比音乐爱好者更懂音乐，尤其是经常接触孩子的青年教师、幼儿园阿姨，他们或许比专业者更了解“真”的东西。

我始终认为非常乐意做这件事情比“懂得”更重要，所以应该让更多人有机会参与儿童歌曲创作，发乎真情来创作儿歌，这是最重要的。

当然，能创作一首好的儿歌，通常情况下也需要创作者具备这三点：

第一，是创作者要熟悉孩子的生活和语言。这跟个人家庭生活有关系，跟工作的环境有关系。

第二，儿童歌曲的旋律不复杂，我们提倡业余人士积极参与的同时，希望更多具有专业水平的人来创作，因为业余人士创作好歌的偶然性较大。

第三，真心爱孩子比什么都重要，这就是要熟悉孩子的生活。艺术创作要有直觉、真情、想象、灵感，没有真情，也不会产生灵感。

真情不仅仅在于创造歌曲的这一刹，而是创作者本来就是一个真诚的人，有真情实感，这一点非常重要。没有这个，就谈不上艺术。所以，熟悉孩子的生活，发自真心喜欢孩子是前提，然后再谈创作技巧。

（图为“艺术行动2019儿童音乐共创计划”海报。6月14日，中国少年儿童发展服务中心、腾讯集团、中国青少年宫协会主办，联合北京荷风艺术基金会、QQ音乐及全民K歌平台共同举办的“艺术行动2019儿童音乐共创计划”上线。腾讯集团副总裁程武表示：“这个活动，正是希望通过互联网科技的力量，将音乐人、家长、老师与社会大众连接在一起，共同为孩子们打造属于他们的新儿歌。我们不仅期待专业音乐人进行创作，也鼓励孩子们参与写词，表达他们这一代人的心声与情感，创造出更多贴合时代、寓教于乐、广受欢迎的优秀作品。”）

来源：搜狐教育

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