调 指乐曲中所使用一组音。乐曲可以用调中所有音也可以只用一部分，有时候也会额外用其他音。大多数流行音乐只用一个调，有时候也会在中间改变调。

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大调和小调的区别在于大调基于大调音阶，小调基于小调音阶。如C大调基于C大调音阶，A小调基于A自然小调音阶。

音阶中第一个音成为 根音 或 主音，也是调的根音。其他音都以根音为中心， 包括旋律也以根音为中心。

下为英国摇篮曲《一闪一闪亮晶晶》的旋律，该旋律由C、D、E、F、G、A组成，均属C大调。

听这段旋律时，能明显感觉到C是旋律的归宿，根音为C，调为C大调。

通常使用大调的乐曲听起来明亮快乐，小调乐曲听起来忧郁悲伤。

当一个大调和一个小调所使用的音相同时，这两个调称为 关系大小调。如G大调和E小调是关系大小调

每个大调都有一个对应的关系小调，反之亦然。关系小调的根音比关系大调低一个小三度，在如上例子中，根音E比根音G低一个小三度。

当一个大调和一个小调使用相同的根音，这两个调称为 平行大小调。如C大调和C小调是平行大小调。

平行大小调使用不同的音；小调对于大调来说，第三、六、七度音都降了半音。

在五线谱中， 调号 紧跟在乐曲开头的 谱号 之后，调号用来指明乐曲是用哪个大调或关系小调中包含的音。

关于 调 和 调号，如下表中C大调和A小调（它们是关系大小调）没有升降号，其他的调有1到7个升降号，最常见的是三个升降号。

五度调式循环圈 可以可以很直观的帮你记住这些调和调号，如果你记住大调，大调根音下移小三的就能轻松找到对应的关系小调。

大调从C开始，每次升高一个纯五度，就增加一个升记号。如G大调（C大调升高纯五度）有一个升记号，D大调（C大调升高两个纯五度）有两个升记号。

大调的根音比最后一个音（带升记号）高半音。升记号可以用 ‘Father Charles Goes Down And Ends Battle（查尔斯神父倒下了同时结束了战斗）’ 的首字母来记忆，或 ‘非常感动啊二伯’ 的拼音首字母。如下为所有升调号：

大调从C开始，每次降低一个纯五度，就增加一个降记号。如F大调（C大调降低纯五度）有一个降记号，B♭大调（C大调降低两个纯五度）有两个降记号。

大调的根音和调号中倒数第二个降记号的音相同（F大调除外）。降记号可以用 ‘Battle Ends And Down Goes Charles' Father（战斗结束了，查尔斯父亲倒下了）’ 的首字母来记忆，或 ‘不饿啊都该吃饭’ 的拼音首字母，顺序和升调号刚好相反。如下为所有升调号：

两个调号的音都是一样的（如在在钢琴上都是相同的键），称为 等音调。G♭大调、E♭小调、F♯大调、D♯小调这个四个都是等音调。

七个升降记号的调（C♯大调/A♯小调/C♭大调/Ab小调）很少用，使用五个升号和降号的等音调（D♭大调/Bb小调/B大调/G♯小调）更易读。

任何一个调都能组成七个三和弦：3个大三和弦、3个小三和弦、1个减三和弦。三和弦是由调上两个音为三度构成。

大调中的音为大调音阶中的音，音阶中各和弦分别为大三、小三、小三、大三、大三、小三、减三和弦，如下为C大调各和弦：

大多数乐曲只使用所属调式中的和弦，听起来会比较和谐。最常使用的是调中的一、四、五和弦，在大调中均为大三和弦。

小调中的音为自然小调音阶中的音，音阶中各和弦分别为小三、减三、大三、小三、小三、大三、大三和弦，如下为A小调各和弦：

和大调一样，小调中最常使用的是调中的一、四、五和弦，在小调中均为小三和弦。不过第五和弦一般改成大三和弦弹奏，这样和弦中会包含调中主音的导音，听起来比第一和弦更有张力。

在上例A小调中，主音为A，第五和弦为Em（包含E、G、B）改成和弦E（包含E、G♯、B），出现的G♯为主音A的导音。

等音调如C大调和A小调音相同，但是最常用的第一、四、五和弦是不同的。在C大调中和弦为C、F、G，A小调中和弦为Am、Dm、Em（做大调演奏时为E）。

调中的和弦可以增加一个音或多个音，比如常见的是增加七度音，特别是在第五和弦上，如下为C大调和弦增加了七度：

大调中各和弦的命名为主和弦、上主和弦、中和弦、下属和弦、属和弦、下中和弦、导和弦。在小调中名称也一样，不过最后一个和弦没有基于导音所以称为下主和弦。

以下为列表大调中所有调号的七个和弦，最多有留个升号或降号，五度调性循环圈 可以很方便的找到各个调的和弦。

乐曲的调性可以通过乐曲的调号、和弦、旋律来确定，学习和弦和调号可以确定调性。注意有时乐曲调会在中途改变（参考第6节）

如果乐曲有调号，那么调号就指定了乐曲为某个大调或者关系小调（参考第2节），再通过检查和弦、有时候还要检查旋律来确定是大调还是小调。

通常何变音记号都不影响乐曲的调性，变音记号在各种音乐体裁中都常见。如果乐曲中途的调性改变，通常使用心得调号而不是一直使用变音记号。

大多数乐曲都以第一和弦开始和收尾，如乐曲开始和结尾都是Cm和弦，那么就是C小调。

乐曲通常使用第一、四、五度和弦（参考第3节），可以通过这个特点将大调和小调区分开。

如C大调和A小调虽然有相同的调号，但第一、四和五度和弦是不同的。C大调的主和弦是C、F、G，A小调的主和弦是Am、Dm和Em（经常演奏成大三和弦）。

如下《想象》（约翰-列侬，1971年）的例子中，调号为C大调或者A小调；通过和弦确定了该乐曲WieC大调：

乐曲中的旋律并不会使用调中的所有音，音阶只需要几个音就能确定，这样可以缩小调性的范围。

如旋律只用了E和F，调只可能是C大调或F大调以及这两个的关系小调，不可能是带升记号的调因为其他升调号F都要带升变音记号，也不可能是其他带降记号的调因为其他降调号E都要带降变音记号。

有时小调可以通过在旋律中的变音记号来识别，因为小调的第七度导音只能用变音记号，如A小调没有升调号和降调号，导音G♯加了个变音记号。

旋律通常在主音上下围绕，并经常停留在根音上让听众感觉旋律没必要继续。此外，旋律的最后一个音一般和根音相同，旋律的音和起伏也可以用来判断调性。

大多数音乐都是大调或小调，但是也有用其他调式的。中世纪7个教会调式现在主要用于爵士、民谣和摇滚乐，名称分别为Ionian, Dorian, Phrygian, Lydian, Mixolydian, Aeolian和Locrian。

所有调式的音和大调音阶相同，只是以大调音阶上不同的音开始。如C大调音阶（C、D、E、F、G、A、B）包含如C大调音阶由C, D, F, F, G, A, B, C组成，D Dorian调式（D, E, F, G, A, B, C, D）是从C大调音阶第二个音开始，G Mixolydian 是从C大调音阶的第五个音开始，如果不清楚可以参考音阶

由于每个大调音阶有一个相同音的关系小调，大调中所有音有七个调式，因此，乐曲的音不能仅仅通过音来确定，还有必要根据根音。

下例中，民谣《What shall we do》调号中没有升降记号，即使用了七个自然音（C、D、E、F、G、A和B），一般情况下这表示C大调或A小调。但是根音为D，C大调中D在第二个音，因此推算出改调式为D Dorian。

调式在五线谱上有两种记谱方式：调式用相同音的大调，如上例所示，D Dorian和C大调一样无升降记号，因为它的音与C大调一样。

另一种方式是，调式记号写成它相同根音的大调或小调记号，此时，D Dorian写成D小调，因为根音和D小调相同。上面的例子中D Dorian写法如下，此时记号和D小调相同：

后一种记谱法优点是调号可以反映出根音，因为调号和有相同根音的小调，缺点是不能反映出音符，必须用变音记号修正音符。

Lydian 和 Mixolydian调式通常用相同根音的大调，因为它们只有一个音和大调不同，所以这个不同的音需要用变音记号，如G Mixolydian (G, A, B, C, D, E, and F) 和 G 大调 (G, A, B, C, D, E, and F♯)仅仅只有最后一个音有区别。

Dorian 和 Phrygian 调式通常用相同根音的小调，因为它们只有一个音和大调不同，所以这个不同的音需要用变音记号，如D Dorian (D, E, F, G, A, B, and C) 和 D 小调 (D, E, F, G, A, Bb, and C) 仅仅只有倒数第二个音有区别。

Ionian调式和大调的音阶是相同的，Aeolian和小调的音阶是相同的；C Ionian调式等同于C大调，A Aeolian调式等同于C自然小调；也就是说大调和小调只是Ionian 和 Aeolian调式，只是名称改变了。

一些音乐人不区分的使用Ionian调式和大调、Aeolian和小调，一些音乐人特别重视调式，只有在模态音乐（通常只用一种调式，无导音）时才使用调式。

转调 是指乐曲从一个调转到另一个调上。转调在乐曲中很常用，特别是较长的古典音乐中，可以创造变化和表现力，给音乐提供新的力量。

使用不属于改调式的音通常认为是转调，也可以是使用新的和弦或旋律。在五线谱中，转调通常涉及到改变调号或加入变音记号，除了关系大小调之间的转调，此时不需要改变调号和变音记号，但和弦和旋律需要围绕新的根音；也就是说常用第一、四、五和弦也会发生变化。

下例乐曲《‘You'll Be in My heart》(Phil Collins, 1999)中一段从F♯大调转调到E♭大调，主要是通过改变和弦来提现，B♭、E♭、A♭/E♭和弦属于新的调。

如果乐曲中一段短暂的改变了调式，则成为 离调，而不是转调。离调时新的调式很快就回到原来的调式，新的调式没有充分巩固。

在流行音乐中，最常见的转调就是将现有调式升高半音或全音到新的调，通常用于最后的副歌上，让听众听到新的力量表现。 如《Love on Top》（Beyoncé，2011）多次调高半音，最后的副歌重复了四次，每次都升高了半音，这首歌的调性是C大调，最后四段分别是降D大调、D大调、E♭大调和E大调。

第二种常见的转调方式就是转调到对应的关系大小调上，不过由于这两个调使用相同的音，这种转调没有太大的变化，特点是从大调转关系小调或从小调转关系大调。 如《Mirrors》（Justin Timberlake，2009）就是关系大小调转调，歌曲是C小调，在副歌中转调成E♭大调，副歌之后又回到C小调。

第三种常见的方式为转调到对应的平行大小调上，由于这两个调使用不同的音，转调更有表现力，在流行音乐中，这种转调常用于独唱和合唱之间。 如《Happy Together》（The Turtles, 1967）就是平行大小调转调，歌曲是F♯小调，在所有的合唱中转调成F♯大调，小调到大调的转调给副歌增加了积极明亮的力量。

在古典音乐中，转调到属音（升高纯五度）或下属音（降低纯五度）也很常见，新调和原调是近关系调，唯一的区别只有一个音不同，容易创造出一个平稳过渡的感觉。

一般有两种转调方式：

直接转调是流行音乐最常见的转调方式，上述歌曲《Love on Top》、《Happy Together》都是直接转调，如下《Wouldn't It Be Nice》（The Beach Boys，1966）当歌曲开始突然从A大调转调到F大调：

同和弦转调在古典音乐中常用，流行音乐中也有使用，通过相同和弦（支点和弦）创造出一种平稳过度感。如Fm和弦属于C小调（第四）也属于F小调（第一），可以作为支点和弦。

下例中《Save me》（Queen，1980）从G大调转调到D大调，过渡中使用了G和弦和D和弦作为支点和弦，这两个和弦在G大调中为第一、第五和弦，在D大调中为第四、第一和弦。

同和弦转调经常出现在有许多共同和弦的调式之间，两个调相同的和弦越多，越有可能作为支点和弦转调。

移调 指整首乐曲从一个调转到另一个调；这意味着所有的音与和弦都升高或降低一个指定的音程。如从C大调移调到E♭大调就是将所有音升高一个小三度，因为从C到E♭的音程就是一个小三度。

移调时值改变音高，不改变乐曲的结构与和弦。也就是说乐曲保持不变只是移动到更高或更低的音域。下例为英国摇篮曲《Twinkle, Twinkle, Little Star》，第一段为C大调，第二段为移调后的E♭小调。

移调会出现在以下几种情形中：

如果乐曲在音乐作曲软件（如Musescore）中，可以很方便的移调到不同的调上，结合如下几种移调方式可能会有更多变化：

所有的音与和弦都升高和降低调性之间的音程。 如乐曲要从C大调转到E大调，所有的音与和弦升高一个大三度。 如C大调的四个和弦C, Dm, G7, 和Am。移调后四个和弦已经升高了一个大三度到E大调E, F♯m, B7, 和 C♯m。 注意移调只改变了根音，没有改变和弦的类型。

所有的音和和弦按照移调前后的度数差别进行升高或降低，如从G大调移调到F大调，也需要将第四度和弦移到F大调第四度上。 G大调的第一、二、四、六和弦为G、Am7、D7、Em，移调到新的F大调后，这四个和弦变为F、Gm7、C7、Dm。

这种移调只能出现在有乐谱的情况下，乐谱开始处的调号改成新的调号，所有的音都会升高或降低，升高或降低的度数和调号之间的度数一样。变音记号不影响升高或降低。

最后修正变音记号，如果原调号中一个音有变音记号，移调后该音符可能也会变。如下会C大调的《The Entertainer》 (Scott Joplin, 1902)：

在下例中，改乐曲被移调到A大调。移调的方式将调号改为3个升号，并将所有的音符下移三度（C到A有三度），相比移调前，这两个音都升高了半音

在上例中，变音记号在移调前和移调后看起来是一样的。但有时候不是这样，如果音符移调后有有降号，由于升高了半音所以可以不用升号而不用任何变音记号。