打开音乐播放器的音乐榜单，大多数榜上有名的歌曲可能见都没见过。这些歌曲虽然尚未出圈，播放量和热度却高得惊人。再仔细一看，我们可以发现这些歌曲存在的共性，那就是其歌手很可能是新生代流量偶像。

据了解，Billboard的优势在于多维度的评判标准，既基于各平台流量、电台媒体的权威度，也从唱片工业水准做综合考量，可以给国内音乐带来多元的数据反馈。统计规则是流媒体+付费一次性购买（数字单曲/专辑+实体唱片）+电台（仅美国，全球榜无电台）。此次与中国音乐平台合作，可以拿到平台的数据。

对于线下音乐品牌活动方面，Billboard更加具有经验，这是中国音乐行业所缺乏的。光是2020年，Billboard就举办了13次品牌活动，贯穿全年。

2

“大概率水土不服，低头走人”

早在2016年，Billboard就尝试过进入中国，曾与音悦台合作推出榜单，并于18-19年自行推出过中国音乐榜、音乐媒体，但这些项目却无疾而终。

Billboard主要通过音乐榜单、杂志进行盈利，同时开拓付费信息、发展音乐节和演唱会市场，不断拓宽自身的经营规模和盈利模式。Billboard在全世界的名声虽大，但是真正想要在中国市场分一杯羹并非易事，极有可能“水土不服”。

专家曾指出，国内的音乐用户对音乐榜单的依赖逐渐降低。“音乐榜单一直搞得乌烟瘴气的，已经好多年听歌都不看榜单了。要么就是自己在刷视频时觉得好听被安利，要么就还是听几年前的老歌。”一位网友说道。

如今音乐传播途径越来越多，演变也越来越快，用户有更多途径发掘新的音乐。比如很多观看短视频的用户可能会因为视频“内容”吸引逐渐被音乐洗脑，多次下来会觉得这种音乐很有魅力。单凭音乐榜单上的歌名是无法让用户对歌曲本身产生巨大兴趣的。

国内的音乐平台经过多年经验的积累，找到了适合国人的运营模式。不但拥有强大的用户基础，还有较稳定的合作伙伴，是Billboard进入中国的重要竞争对手。

“曾几何时，华语乐坛高光频起，八九十年代的粤语风靡，内地摇滚风头一时无两，更不用说2000年以后的周杰伦，甚至就连那时候的网络歌曲都比现在的好听。大家都以为那是开始，结果竟然成了尾声。”有网友感慨道。

如今的华语乐坛需要一份公正、权威的音乐榜单。Billboard再次进入中国，必然是看中了国内音乐产业未来的发展潜力，并做好了新的计划和准备。虽然困难重重，但我们期待Billboard能为国内音乐人带来新的机遇，推动华语乐坛走向更大的平台。返回搜狐，查看更多