AE

在片头制作中的调色技巧

一、

根据画面明暗调整

如果画面太亮且灰，缺少饱和度，那就用

AE

中的

curves

来调比较合适。电影胶片的伽玛

曲线呈现长

“s”

形，通过对

curves

的

3

个点来调整

在

AE

中将素材复制一层，将上面一层的叠合方式设为

Soft

Light

，将该层做一点

Blur

模糊，整个画面就变得柔和了，颗粒噪波减弱了很多。

如果画面本身已经很暗，那就将叠加方

式设为

Screen

．然后调整明暗和

Blur

。

二、

根据色彩成分调整

挑选具有鲜明色存在的场景来调。

比如一幅街道的画面，

应该呈现出灰绿色调。

这时候应该

挑那种有鲜明红色或黄色等等亮眼色的镜头，先用上面的方法调整，如果不够，那就在

Hue/saturation

里面单独提纯红或黄，将标尺向右拉，若数值过大，后果是纯色出现噪波，那

么就复制原始层。用

Luminosity

叠和方式，使下面层的色彩影响上面一层，但颗粒度不变，这

样当把下面层

Blur

以后，基本画面既保持了原有的颗粒，又提高了色彩纯度。调整时需要很细

心的将有微小色彩差别的区域在

Hue/saturation

里圈出，

逐次调整色系使其区分开，

然后给予

统一处理。

三、

根据主题色调调整

主题色蓝、黄、还是绿要看具体片头的主题内容来定。比如蓝色调，用的较多。当使整个色

调倾向于蓝的时候，

红和黄也会跟着变成偏紫和偏绿，

这时候在

Hue/saturation

里面单选紫或

绿，将它在色轮上调回红和黄。最后，得到的画面是在蓝基调上的鲜明红黄，暗部色彩浓重，亮

部饱和，画面颗粒细腻。

此外还可以利用固态层的叠加做统一色调的调整。如建立一个带颜色的

soild

层，

置于图层

的上面，让其与下面的图层做

Color

叠加，定好大的色调，然后再复制下面的图层置顶，并调

节该图层的

opacity

值，如图

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所示。这种方法也能达到意想不到的效果而且速度比较快，几

乎不用滤镜就能实现。笔者在片头调色中最喜欢用的就是这种方法，而且若将

Solid

层的颜色

设为灰色系，还可以做出

“

消色

”

的感觉。

四、处理好主题色与补色的关系

比如室内景，一般情况下主光源为冷色，辅助光为暖色，那么暗部相对偏暖。这些特征有时

在视频素材中不能得到体现，

调整过程中就必须人为地向这个倾向去调。

有时同是室内景，

因主

题色为黄或绿色，

调整方向又有所区别，

就需要祛除一切不和谐色系。

又比如室内人物多，

杂乱，

无主题色。那么画面必须突出光感，营造氛围。调整过的画面感觉清澈干净，

这时可以运用柔光

的效果。但柔光不能乱用，会使画面模糊不清。在主题色和其补色之间，色彩渐变的层次越多，

画面越沉稳，但这些中性色全部都得非常含蓄，绝对不能自己凸现出来。

再比如室外景，若阳光很直，景物线条轮廓僵硬．色彩杂乱。而主题色为大红，画面中又有大面