引领包豪斯思潮的是当时最先锋的顶级设计师与艺术家，由这些大师教员引领的包豪斯成为20世纪艺术、建筑、设计领域最有影响力的设计理念，没有之一▼

包豪斯大师们：艾尔伯斯、谢帕、穆希、耐吉、拜尔、施密特、格罗皮乌斯、 布劳埃、康定斯基、克利、费宁格、施托尔策、施莱默

一场运动：

。

随着德意志的解体，一战战败，魏玛时期的德国充满着一种重生的能量。国立包豪斯学校的成立，使得一场短暂又浩荡的包豪斯运动同时孕育而生。

包豪斯学校的教学理念也成为了这场运动的核心思想：将生产力发展后日渐增强的技术性与实用性重新编入一种艺术美学的神韵，强调人的需求性而不是产品本身的设计感，所有的工艺美学需要跟上机器化大生产的步伐。就是这一场把艺术从高高在上的宝座上猛然拉入平凡的生产消费的节奏中，虽然只是昙花一现，于1933年被纳粹政府关闭，但是它却深深地植入了之后的建筑及设计业的灵魂。

一种建筑风格：

。

包豪斯风格建筑强调建筑的几何造型、功能性、技术性以及经济效益，拒绝一切形态的多余装饰。平行屋顶、外观平滑、形状如立方状；白色、灰色、米黄色、黑色，钢骨架、玻璃幕墙都是包豪斯建筑的几大要素。

典型建筑有格罗佩斯与1911年设计的法古斯工厂（Fagus Factory）与相对年轻一点的于1958年完工的纽约西格拉姆大厦（Seagram Building）。▼

一种绘画思潮：

。

格罗佩斯当年用“包豪斯”这个复古的建筑理念吸引了一大批当时“纯粹的”早期抽象主义艺术家，看起主打建筑牌，实质上也开设了包括设计、绘画等多元课程，这就是为什么看起来包豪斯绘画总有一种与抽象主义傻傻分不清楚的感觉，实质上它更偏向于一种思潮，对于抽象主义与表现主义的发展创造了更多的可能。

一种设计理念：

。

包豪斯设计理念同样基于着一种极简与使用并存的法则，如用带有强烈个人色彩的识别方法就是极简的、几何的、去装饰性的以及机械化大生产的感觉。

被广泛运用在工业设计、家居设计、视觉设计等方向，如约翰·伊顿的十二色相圆环和密斯·凡·德罗( Mies van der Rohe)的巴塞罗那椅（Barcelona Chair）。

包豪斯理念深深地融入了德国工业设计的精髓，也成就了我们今日所推崇的德式设计——“Less but better”。今日代表性设计师迪特·拉姆斯的这句话不仅浓缩了对德系设计的精准概括，也在后期影响着包括苹果在内许多为人称道的界面、产品设计。

包豪斯风格设计作品欣赏

。

Wassily Chair，也被称为Model B3，由出生于匈牙利的现代主义建筑师和家具设计师布鲁尔在1925至1926年间设计。

布鲁尔在骑自行车时受到启发，设计了这把椅子——他设想用车把的钢管弯制成家具。布鲁尔将传统俱乐部椅的形式简化成一个轮廓，仅用帆布拉结成座椅的靠背、座垫及扶手。这把椅子以俄罗斯画家瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）的名字命名，他是布鲁尔的朋友，也是包豪斯建筑学院的老师。

这件婴儿摇篮作品，由德国建筑师彼得·凯勒（Peter Keler）设计于1923年在魏玛的Haus am Horn举办的第一届包豪斯展览。

凯乐的灵感直接来自康定斯基1911年出版的《色彩理论》一书，书中概述了他对色彩的感受及其对人类心理的影响。作品由三角形、长方形等简单形状，以及原色组成。摇篮的特点是一个红色和黄色的色块体，蓝色的圆形摇杆，这被认为是包豪斯的标志。

德国艺术家约瑟夫·哈特维格（Josef Hartwig）向我们展示了他在1923年至1924年之间创作的国际象棋。Hartwig选择基于它们的功能来进行创作雕刻。

设计使用最少的线条、球体和方块，将棋子还原为它们运动的基本特征。例如，“X”形的“主教”代表了它的对角线运动，而“女王”近乎无限的运动则用一个球体放置在立方体上。通过消除国际象棋中常用的所有宗教和君主符号，这位德国设计师希望赋予国际象棋全新的形象。

包豪斯设计的另一个标志，即密斯·凡·德·罗设计的布尔诺悬臂椅。

密斯·凡·德·罗在于1929至1930年间设计完成了这件设计，该椅子体现了包豪斯将物体还原为基本元素的原则。密斯认为当椅子可以采用悬臂式结构时，不需要有四条腿，只需要一个“C”形的杆来支撑整个座椅。

由德国艺术家Marianne Brandt设计的茶壶，颠覆了传统茶壶造型。

这款茶壶去掉了所有装饰，而是变成了几何形状的金属泡茶机和过滤器。泡茶机高7厘米，小巧玲珑。与传统茶壶不同，这件泡茶机的目的是提取萃取物，当它与杯中热水相结合时，可以产生任何所需浓度度的茶。设计整体采用简单的形式和颜色，“D”形乌木手臂被固定在较高位置，方便倒茶。

这款简约衣柜于1929年由捷克设计师Josef Pohl设计。万向轮使得衣柜可随意移动。功能区间得到最大化分。

矩形衣柜被安装在脚轮上，便于移动到不同的位置。设计希望人们能够以负担得起的价格布置自己的公寓。衣柜侧面有悬挂空间和搁板储物空间，里面有一个鞋柜，空间紧凑且高效。

这张巴塞罗那椅由密斯·凡·德·罗与建筑师莉莉·赖希（Lilly Reich）合作，为巴塞罗那国际博览会而设计。它的特点是两张长方形坐垫放在一个轻的不锈钢框架上。

椅子的框架最初是用螺栓固定在一起的，但在1950年重新设计时使用了不锈钢，使得它可以由一块无缝金属制成。原来的象牙色猪皮也由牛皮革替代。

这款台灯由德国设计师威廉·瓦根菲尔德和瑞士设计师卡尔·雅各布·朱克共同设计，也被称为包豪斯台灯，设计体现了包豪斯“形式服从功能”的重要原则。

该灯由圆形底座、圆柱轴和球形遮光罩组成，拥有最简单的几何形状，在时间和材料方面尽可能经济。这款灯是由精确切割的玻璃和金属制成，带有不透明灯罩——这种灯罩以前只用于工业照明。

作为包豪斯的创始人，我们无法在最具代表性的物品清单中跳过沃尔特·格罗皮乌斯。他的门把手最初于1923年构思。

这款工业型门把手由镀镍黄铜制成，由五金制造商Ize制造。门把手由圆柱形手柄和曲柄方柄组成。Ize认为，这款门把手是包豪斯建筑中最具商业价值的产品之一。

出生于德国的美国艺术家约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers），在1926至1927年担任包豪斯家具工作室的艺术总监期间设计了这套桌子。

桌子采用实心橡木和漆面玻璃制成。带有典型的包豪斯色彩：黄色，白色，红色和蓝色。

当德国建筑师沃尔特·格罗皮乌斯于1919年创立包豪斯设计学校时，很少有人知道它会定义现代设计。包豪斯让手工艺和美术相结合，在突飞猛进的新工业时代，包豪斯彻底改变了人类对现代生活的定义。

而在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：①艺术与技术的新统一；②设计的目的是功能而不是产品；③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

虽然包豪斯只存在了短短的14年时间，最终在纳粹强权下关闭，然而他将欧洲的现代主义运动推到高潮，在培养了大批专业设计人才的同时，对设计形式本身也采取了新锐大胆的革新，对国际现代主义运动产生深远影响，成为了现代设计发展路上的一座里程碑。返回搜狐，查看更多